La formation Illustration s’adresse aux créateurs passionnés par l’art graphique et le dessin. Elle vous permettra de maîtriser les techniques d’illustration, tant traditionnelles que numériques, afin de donner vie à vos idées visuelles. Que ce soit pour des projets éditoriaux, des campagnes publicitaires, ou des œuvres personnelles, cette formation vous apprendra à développer un style graphique unique et professionnel. À travers des cours théoriques et pratiques, vous serez guidé sur la création d'illustrations de qualité, que ce soit pour des livres, des magazines, des affiches, ou des produits.

🖌️ Acquérir des compétences techniques solides en illustration : Maîtriser les outils et les méthodes de l’illustration traditionnelle et numérique.
🎨 Développer un style graphique personnel : Créer une identité visuelle qui vous distingue en tant qu’illustrateur.
📚 Créer des illustrations pour différents supports : Adapter votre travail pour des livres, des magazines, des publicités ou des produits.
🖥️ Utiliser les logiciels d’illustration professionnels : Apprendre à utiliser des outils comme Adobe Illustrator, Photoshop, et des logiciels de dessin numérique.
📈 Construire un portfolio solide : Développer une collection de travaux qui vous permettra de postuler à des projets professionnels ou de travailler en freelance.

Introduction à l'Illustration

🖌️ L’histoire et les différents types d’illustration : Comprendre les bases de l’illustration, ses styles et ses évolutions.
🎨 Les différents supports de l’illustration : Illustration pour l’édition, la publicité, le web, les produits, etc.
✏️ Développement d’un projet d’illustration : Apprendre à conceptualiser, planifier et structurer un projet illustratif.
Techniques de Dessin Traditionnel

🖋️ Dessin à la main : Apprendre les bases du dessin à la main avec des outils classiques (crayons, encres, pastels).
✍️ Couleur et texture : Utiliser les crayons de couleur, aquarelle, gouache et autres matériaux pour créer des textures intéressantes.
📚 Création de personnages et de décors : Concevoir des personnages et des environnements en dessin traditionnel.
Illustration Numérique

🖥️ Introduction aux logiciels d’illustration : Maîtriser des outils comme Adobe Illustrator, Photoshop, Procreate et d’autres logiciels de dessin numérique.
🎨 Création et modification d’illustrations numériques : Techniques de dessin, d’ajout de couleur et de texture sur ordinateur.
📱 Illustration sur tablettes et smartphones : Utiliser les applications de dessin sur des appareils mobiles.
Création de Personnages et Univers Visuels

🧑‍🎨 Conception de personnages : Apprendre à créer des personnages mémorables avec des traits distinctifs.
🌍 Création d’un univers visuel cohérent : Apprendre à concevoir un décor qui soutient l’histoire et l’ambiance de vos illustrations.
🖌️ Dessiner des scènes dynamiques et expressives : Techniques pour rendre vos dessins vivants et engageants.
La Narration Visuelle et le Storytelling

📚 La narration par l’image : Comment utiliser les illustrations pour raconter une histoire sans mots.
✏️ Création de storyboards : Apprendre à planifier des récits visuels pour des livres ou des animations.
🖼️ L’illustration dans les livres jeunesse et les magazines : Adapter vos illustrations au format spécifique du support.
Réalisation d’un Portfolio Professionnel

📈 Création de votre portfolio d’illustration : Apprendre à sélectionner et à présenter vos meilleures œuvres.
🖥️ Présentation de votre travail en ligne : Utiliser des plateformes comme Behance, Dribbble ou votre propre site web pour exposer vos créations.
🎨 Conseils pour attirer des clients et éditeurs : Comment bien se présenter dans le milieu professionnel de l’illustration.
Lancer sa Carrière d’Illustrateur

💼 Travailler en freelance ou en entreprise : Comprendre les deux options et choisir la meilleure pour vous.
🌍 Se faire connaître dans le milieu professionnel : Comment trouver des clients et des projets d’illustration.
📚 Réseautage et collaborations : Établir des liens avec d’autres créateurs et des éditeurs.